noscript
“Live Aid” y la música: el día que el rock hizo historia
UN CONCIERTO QUE SE CONVIRTIÓ EN LEYENDA

“Live Aid” y la música: el día que el rock hizo historia

Se cumplen 40 años de la iniciativa que se presentó en simultáneo en Inglaterra y en Estados Unidos y que reunió a las figuras más emblemáticas del momento.

Compartir

El 13 de julio de 1985 el rock hacía historia con el “Live Aid”, un recital multitudinario que sucedió en simultáneo en Londres (Inglaterra) y en Filadelfia (Estados Unidos), y que reunió a las mayores figuras de la música para luchar contra el hambre en Etiopía.

En la arena de Filadelfia se reunieron Madonna, Joan Baez, Led Zeppelin; y también se vieron colaboraciones como la de Mick Jagger con Tina Turner o la de Bob Dylan con otros miembros de los Rolling Stones.

Por su parte, la platea londinense contó con las voces de David Bowie, Sting, U2, The Who, y Elton John. A ellos se sumaron las presentaciones de Paul McCartney y Queen, estos últimos hicieron uno de los shows más memorables e icónicos del festival, antes de cerrar con el clásico “We Are The World”, que meses atrás se había convertido en el himno mundial para la ayuda humanitaria.

CÓMO NACIÓ Y POR QUÉ FUE UN RECITAL CLAVE PARA EL ROCK

Hoy es el 40º aniversario del concierto que cambió al mundo entero, pero para entender su verdadera repercusión hay que ir a las bases, y a la manera en la que tomó forma.

Todo comenzó en 1984 cuando el cantante irlandés de The Boomtown Rats, Bob Geldof, vio un documental sobre la hambruna en Etiopía y decidió hacer algo. Para el artista, era necesario impulsar una acción en la que pudiera reunir dinero de forma efectiva.

Geldof puso manos a la obra y, propuso gestionar un show que sucediera en simultáneo y que uniera a ambas naciones en una causa común. De esta manera, nacía el “Live Aid”, dos shows transmitidos en simultáneo que fueron vistos por más de 1.500 millones de personas en alrededor del globo y que se instaló en la memoria colectiva como uno de los conciertos más relevantes del rock. El evento logró recaudar más de 120 millones de dólares, superando las expectativas de los músicos y organizadores.

QUEEN LOS HIZO “ROCKEAR”

A principios de los 80, Queen había perdido la fuerza que lo catapultó a la fama, tras una serie de discos sin mucho horizonte, la banda liderada por Freddie Mercury permanecía indiferente a nuevas generaciones. Pero todo eso cambiaría durante el set que prepararon para su presentación en el “Live Aid”.

“Los demás tocábamos bien, pero Freddie estaba ahí y lo llevó a otro nivel”, recordó Brian May, guitarrista emblemático de la formación, al recordar lo que fue el show que incluyó clásicos como “Bohemian Rhapsody”, “Radio Ga Ga”, “Crazy Little Thing Called Love”, y un final con “We Will Rock You” y “We Are the Champions”.

Según recuerdan los músicos, este fue el mejor día de sus vidas y un momento que revitalizaría a la banda que completaban John Deacon y Roger Taylor.

El legado del “Live Aid”: ¿Por qué fue único?

Veinte años después de “Live Aid”, Geldof organizó “Live 8”, un nuevo y renovado esfuerzo para combatir la hambruna en la nueva era de internet. Se trató de una convocatoria que tuvo diez conciertos ocurriendo simultáneamente en todo el mundo y fue igualmente exitosa, aunque no legendaria como el original.

Consultado sobre la posibilidad de volver a tener eventos de este estilo en 2025, fecha en que se recibe un nuevo aniversario de ambos (40 años del “Live Aid” y 20 del “Live 8”), el músico ensayó su teoría sobre una era en el rock que ya está acabada: “Necesitás el rock como una criatura de un movimiento social, económico y tecnológico (…) Y creo que la era del rock ‘n’ roll ha terminado”, dijo.

“El rock determinó cómo los jóvenes articulaban el cambio y su deseo por el cambio... Ese ya no es el caso”, agregó el artista. Por su parte, Rick Springfield, quien formó parte de este legendario concierto, coincidió: “Creo que estamos demasiado divididos”, reconoció. “Nunca podrías hacer algo del tamaño de ‘Live Aid’ a menos que fuera algo universal de, ‘Reunamos a todos’”. Incluso los artistas coinciden en señalar que hacer un sencillo benéfico como lo fue “We Are The World”, sería algo imposible de concretar. “La idea de que eso suceda con las estrellas de hoy, todas en un solo lugar, ni siquiera puedo imaginarlo. Y además, ¿quiénes serían?”, se preguntaron.

Para esta generación de artistas, el recital fue “un ejemplo humanitario que nos brindó la oportunidad de hacer algo para ayudar”, más allá de los méritos personales.

Etiquetas
logo
Comentarios